飛行貓

最近去了兩趟紐約大都會藝術博物館

體會到，一座大型博物館，就像國家面貌的縮影

羅浮很貴族，大英很帝國，大都會博物館則是真的很有美利堅共和國的Fu

整個展覽毫無壓迫感

像是在參觀白手起家又沒架子的有錢人家的花園或客廳

有一點暴發有一點坦蕩

還有種莫名的親切感

博物館裡的藏品  幾乎都是由美國富豪捐贈的

這些富豪在搜刮古文明文物上的能力和品味

確實是無法與法蘭西或大英帝國相比

甚至

在參觀埃及展區時

忍不住同情這些來晚一步的美國人

最精華最美麗的法老遺產

已經全部被運回歐洲了

剩下的真的只有斷垣殘壁而已

神奇的是

這些斷垣殘壁還是硬被買了回來

看著，都覺得淒涼

因為習慣了在羅浮與大英的遊盪方式

8月第一次去MET時也很自然地順著希羅、埃及、中國文明的順序開始參觀

但是走完四個小時

又累又餓又後悔

到了已經走不下去的時候

才想到，對應這個國家的歷史

大都會博物館的精華理所當然是現代藝術藏品

隔一個月

又再去一次大都會博物館

這次，為了確保在精力用完前可以參觀完全不想看的展覽

早上9點30分準時抵達門口

驚訝的是，竟然很多人還沒開館已經排在門外

旅遊車載來一團又一團的觀光客

現在想起來才覺得有點怪

怎麼都沒見到胞胞團呢?

因為國慶假期剛過嗎?!

一進去立刻直奔現代藝術區

第一間展覽室裡陳列的是當代重要設計

這款很多人家裡都有的吸塵器也是陳列品之一

這幅畢卡索的“Man With Lollipop”據說可能是他的自畫像

棒棒糖和老男人如果不扯上佛洛伊德的“口腔期”理論

其實是蠻可愛的

可惜沒展出馬諦斯最重要的館藏作品—舞蹈

大都會的鎮館藏品之一是德加(Edgar Degas)的“舞蹈教室”系列作品

館方還特闢一間專門展覽室展出德加的作品

不過我對芭蕾舞實在沒有興趣

對這批珍貴畫作完全無感

館藏莫內的畫作多得令人驚訝

而且最有趣的是

包含了他一生各時期的不同作品

最令我驚喜的是梵谷的畫作

真的沒想到會在這裡見到這麼多他的作品

幾年不見，覺得自己更被他的作品感動了

奔放的色彩，強烈的筆觸

像是無保留地把自己的生命放到畫布上去

我感覺到的了一顆極度敏感的大喜大悲的心

這裡收藏著兩幅“食薯家庭”系列作品

就像在阿姆斯特丹梵谷博物館第一次見到“食薯家庭”時一樣

再次感動到眼泛淚光

明明是灰灰暗暗的一幅畫卻充滿著特別的魔力

繪畫和文字一樣

都是創作者將所見所聞所思所想用自己的方式記錄下來

在未來的某一天傳達給熟悉或陌生的某一個人

如梵谷所期待的

透過他的眼睛和畫筆

這些曾經跟我們一樣有血有肉地活過了的人

不再只是一個歷史名詞或人口數字

一邊看一邊想著

下次去阿姆斯特丹

一定要再去一次梵谷博物館